江宏伟爱写一些文字,也会对同时代的新水墨画家做出点评。特别的是,他的点评并不是批评家式的理论点评,而是从主观感受入手,细细品味,从一个画家的角度来了解其他画家的作品。在江宏伟看来,“体制内巨大的声音及各类官方展览并未完善属于艺术本体该有的价值判断”,他支持年轻艺术家的作品,认为他们有“艺术探索精神”,并坦言:“对新出现的几位年轻画家我是从内心佩服,看画我不把辈份带入。” 对于传统的工笔画,江宏伟
花鸟二物,造物生之以媚人者也。既产娇花嫩蕊心代美人,又病其不能解语,复生群鸟以佐之。此段心机,竟与购觅红妆,习成歌舞,饮之食之,教之诲之以媚人者,同一周旋之至也。 上面这段来自清代李渔的《听鸟看花》。在其中他重复赋予花鸟二物以超越自然的灵气,不仅仅可以寄畅心灵,更到了“一人知己,死可无恨”的地步。 这种情感在中国文化里根深蒂固。艺术史学家诺曼·布列逊在他的著作《静物画四论》中,开头就讲了这样一
1986年秋天,一位40岁的荷兰人漂洋过海来到中国,他看起来很消瘦、有些孤僻,但其实饱含热情;他是艺术家,愿为艺术而活。但他不知道,这一程旅途,将带他踏进中国当代艺术的兴起;他自己,也将成为其间重要的角色。 带着一个还原中国当代艺术全貌的理想,直到2002年临终前几天,他还在将看到或认识的中国艺术家资料,录入进一本自己设立的词典档案中。这份未能完成、但已存有逾5000位出生在1880-1980年
青年艺术100推荐 申昊润的作品以层构整,将作品比喻成社会体系,多层面构成表体,然而内部却是中空状态,带有着些微的嘲笑意味指向一些根本不存在的“中心”。日常生活中,我们所接触的体系、组织等大多以发散方式由内而外的扩散,一层一层。在这个过程中,这些表层除了本身的意义还具有他们结合后的意义或与其他情境交叉所产生的新含义,但是最初所包裹的“中心”是否还存在就不得而知了。申昊润多以佛、菩萨、关公等形象作
当我们试图分析某位艺术家的作品时,通常习惯将关注的焦点置于对其作品的外在形式风格及内在观念的讨论上。就赵露的水墨作品而言,形式与观念似乎都不应是在讨论其艺术创作时的首要议题。无论是由其作品视觉表征所带来的直观感受,抑或是其作品背后所蕴含的深刻哲思,支撑这一切的根基正是艺术家在自身艺术创作中一以贯之的世界观。 与很多当代艺术家所秉持的观点不同的是,赵露并不将艺术的价值置于观念之上。“禅宗有一种说法
“几番东寻西找梦,一个新腔旧调人”。这是我对自己的描述。两句话足以概括我这个人、我的艺术创作以及30多年的心路历程。 东寻西找。从年幼时读古文、背诗词、习书画的传统教育开始,我接触的几乎都是纯正的中式教育,满脑子的“之乎者也”、“子曰诗云”,拒绝与排斥英文(后来付出了惨痛的代价)。一心也只想成为一名像宋元名家那样的传统画家。那时的我无论功课急缓,午休的一两个小时几乎都是在练习书法中度过的,颜真卿
通过合作机构的网上竞拍与艺财微店在线销售,《艺术财经L’OFFICIEL ART》首创专业艺术品经营与媒体结合的模式。单件作品尺寸最大不超过50厘米,跟随每期杂志推出,依靠杂志专业水平,筛选和把关艺术作品,尽最大努力为客户提供兼具专业水准和投资潜力的作品。 本期艺术家:孙闻冠 本期合作机构:孙闻冠代理画廊 BETWEEN ART LAB | 之间艺术实验室 北京市朝阳区酒仙桥环铁北路五环一
2015年1月9日,定居法国巴黎二十年之久的范一夫现身北京,在中国美术馆举办个展“泉壑情深一范一夫山水画展”。身处异乡多年,范一夫很少在国内举办展览,所以此次展览格外引人注目。中国美术馆馆长吴为山先生、北京大学中国画法研究院代表董强教授出席了开幕式并发表致辞,参加开幕式的重要嘉宾还有国学大师范曾先生,央视著名主持人朱军先生,来自法国的著名汉学家、人类博物馆副馆长克里斯朵夫·柯孟德先生,著名亚洲艺术
前不久,郑娟的个展“无二无别”刚刚落下帷幕,看完她的作品,完成对她的两次采访,想用两个词来形容她:简单、丰富。简单,是说她对艺术创作的热爱和初心,是对善良和美好的执着追求;丰富,是说她敏感细腻的内心活动,有点像她作品中深蓝色的海,沉静又有灵性。更为难得的是,她在工作和创作间可以自由切换的状态,这让原本看似不相干的两件事,得以相互给养。此次展览的策展人朱小均评价她是“有自由出世和入世能力的人”,然而
铿锵侠客行 “生于贫困,起于忧患。”——这是我对刘佑局艺术人生的简要概括。 梳理刘佑局的荣誉史,有必要重点着墨2011和2014这两年。因为,2011年,中国书坛风云再起,一切,因为刘佑局退出中国书协而起。 2014年,中国画坛大放异彩,又是因刘佑局的幻象主义绘画现象引起了西方艺术美学界的惊呼。 其实,无论是2011年他退出中国书协,还是2014年他从一个书法家的身份转型以其幻象主义绘画引领
这几年每到东方框业配饰艺术机构,不像过去总能见到明桂笑面相迎或热情研究配框方案的场景,常被告知陈总出差了,不是刚去青海藏区,就是看到他刚从玉树回来的身影。然后,更会见到他打开手机或笔记本电脑向你展示内存的作品,把他抓拍来数目众多的一帧帧生动鲜活的法会场景及人物形象跃然面前,不禁使我另眼看待这位陈老弟事业的变化和生命的境界,从而产生新的关注点。 我与明桂认识多年,十余年前他从广州只身来京创业的艰难
2014年1月4日上午10点,在长沙北辰洲际酒店召开了第五届艺术长沙新闻发布会,开幕由著名媒体人汪涵主持,他笑称自己是谭国斌十多年的朋友,由此也成了他的御用主持。活动当天,湖南省博物馆馆长陈建民,长沙文广系统相关领导均出席了发布会并发表致辞,此次艺术长沙参展的艺术家较之前几届更为国际化:其中三位常驻纽约,三位常驻中国。其中不少艺术家都是第一次来到长沙,目前艺术家们尚在对场馆的熟悉与作品构思阶段,相
在汉语翻译中“formula”这个词不仅有方程式的解释,更有公式、准则、方案的意思。而在科学中,一个具体的计算formula,不仅是一种运算方法,更是一种以简洁的方式象征性地表达信息。我们将这个带有象征性的概念—“方程式”与“未来”进行组合,并非对中国当代艺术进行一种程式化和概念化的“归位”与“存档”,而更多在于针对中国当代艺术之未来展开策划,并提供某种可能性的“运作”方案与未来准则。当然,如果从
“墨法社会—李孝萱水墨展”于2015年1月16日在天津三远当代艺术中心隆重开幕。展览由著名艺术批评家朱其担任策展人,全面呈现李孝萱以现代都市异化社会景观为艺术主题的水墨人物画创作。 现代都市的空间表现始自上世纪80年代,李孝萱是这一探索的早期尝试者,比如城市高楼在画面上的构成结构,大客车的空间结构,人与城市建筑之间一种超现实主义关系,这意味着水墨人物画的社会性,在1980年代由人物形象扩展至都市
2015年1月7日,中央美术学院美术馆举办了跟香港知名公益艺术机构K11 Art Foundation(KAF)为期三年合作的签约仪式。K11 Art Foundation主席郑志刚,负责人傅丹丹,中央美术学院副院长苏新平,中央美术学院基金会秘书长孙伟,中央美术学院美术馆馆长王璜生,副馆长唐斌及发展部主任李纲参与出席了仪式。 各方发言后,K11 Art Foundation主席郑志刚与馆长王璜生
2015年1月18日下午,“天·灯—袁武绘画作品展”在今日美术馆热烈开幕。著名批评家水天中、刘曦林、栗宪庭、陶咏白、贾方舟、王林、徐虹、王端廷、高岭、彭锋、余丁、吴洪亮、杭春晓、盛葳、云辉,著名诗人芒克,著名画家尚扬,本次展览策展人杨卫,今日美术馆馆长高鹏等嘉宾出席了开幕式。袁武1959年生于吉林省吉林市,1984年毕业于东北师范大学艺术系,1995年毕业于中央美术学院国画系,获硕士学位,现任北京
2015年1月17号下午,今日美术馆举办了“2014-2015年度总结及计划 媒体茶话会”,由馆长高鹏以及各部门负责人对今日美术馆过去一年的运营情况和2015年新的展览项目及活动做了介绍。 2014年,在社会各机构及企业的支持下,在业内人士的帮助和扶持下,今日美术馆屡创佳绩,受到广泛赞誉。多元的展览结构及丰富的文化教育活动,让越来越多的观众走进美术馆并且走近今日。今日美术馆在2014年通过各种文
青年艺术家赵露近日正式受聘于中国艺术研究院,成为其特聘研究员(正高级职称)。作为中国艺术研究院聘任的最年轻的研究员之一,赵露将一如既往的坚持自己的创作路线,一方面深入探索材料与油画创作,一方面潜心创作水墨作品。两者互为补充,交替进行。 距离,隔膜,画面中主体与周围空间的关系,以及主体自身的那份孤寂,是赵露一直以来关注与探索的主题。经过多年的实验与摸索,各种透明、半透明、亚光、亮光、龟裂等独特的材
陆春涛2014新作品鉴会于2014年12月27日在北京银泰中心柏悦酒店六层生命滙·天堂书屋举行,共展出了陆春涛的“荷塘”新作12幅。 陆春涛作为活跃于国内外水墨画坛的中坚力量,不仅致力于挖掘水墨艺术本身的当代性转译,还将目光投入到笔墨之外的时代精神与人文隐喻中。他借“荷塘”这一传统主题,却丝毫不为传统形式所羁绊,特别是在近些年的创作里,陆春涛拆散了传统的笔墨语式,更为大胆地借用了西方抽象表现主义
嘉德四季10周年北京征集活动于1月24日在北京中国嘉德总部盛大举行。自2005年起,嘉德“周末拍卖会”正式更名为“嘉德四季拍卖会”,时至今日,嘉德四季已经走过了10年的辉煌岁月,10年间已经有超过11万件各类文物艺术品在嘉德四季拍场上传承流转,对于中国嘉德来说,每一件拍品都代表着一份无比珍贵的回忆,11万次举槌,是嘉德四季成长道路上11万个坚实的脚印。此次征集涵盖了中国书画、瓷器工艺品、古籍、碑帖
1月16日,“慧心典藏—私人家庭艺术品收藏群展”在798艺术园区西艺术空间举办,展出了吴湖帆、李可染、傅抱石、关山月、黄胄、吴作人、黄永玉等艺术家的众多名作。 “慧心典藏”是一个私人藏品的系列群展,关注的是最为普通的家庭传世收藏作品。家庭传世书画收藏历史脉络已延续千年。由于最早进行收藏的群体仅集中在王公贵族、官宦名流、文人墨客这小群体中,“收藏”这一行为渐渐被圈入了少数人精英人群的高雅之事。但是
2015年1月10日,正观美术馆主办的“图像研究室—水墨进程中的一种‘显象逻辑’”,提出了水墨进入“新常态”的当下现实,从总体上把握艺术现象,对业界提供一种认知框架,倡导业界回归“由热到冷”的研究态度。展览作为一个独立的“视觉文本”和完整的“文化作品”,让艺术界和公众从作品的文本和展览的研讨中获得了某种“进程式”的有效信息。 正是为了观察中国画对视觉之“象”的“显象史”,以“研究”的姿态介入中国
1月29日,OCAT研究中心(北京馆)正式对外召开了新闻发布会,宣布2015年6月中心将正式开馆。OCAT研究中心定位为以艺术史的研究出版、图书文献和展览交流为主要职能,同时也将作为OCAT馆群在北京的重要展示窗口。 开馆后的研究中心将分为行政部、研究出版部、公共项目部、图书文献部、展览部共五大部门,作为非盈利的民间学术研究机构,中心旨在建立一种关于中国现当代艺术的“历史研究”的价值模式,以及独
2015年1月17日,“上舍雅藏”展在798上舍空间开幕,展览别具匠心地结集了上舍空间自2013年成立以来的部分藏品,并进行了重新的归纳和精心搭配。此次展览汇集了朱进、王天德、武艺、李戈晔、吴笛笛、赵露、陈鸿志、张湘溪、张沐辰9位艺术家的精彩作品,尽管这9位艺术家年龄不同、材料各异、形式多样,但他们的创作都有一些共同的趋向,即都有对东方艺术的新的理解与诠释。 上舍空间艺术顾问、艺术家赵露在谈到对
1月31日,由夏彦国策划的陈曦个展“不二”,于798东街凤凰艺都空间成功开幕。这是艺术家从业以来的首次个展,展览呈现了艺术家历时一年的微信征集项目:《我们的1314(一生一世)— 一百对夫妻的结婚照》,同时艺术家在开幕现场与观众互动的角色扮演项目《罪犯!罪犯!》,参与者需要签订一份“罪犯参与须知”,在手板上填写姓名、罪行、日期、编号,罪行和名字可以任意虚构,签好之后拿着手写板站在标有身高的背板前,
“象境—杨海峰油画作品展”于2015年1月18日在银川美术馆隆重开幕,杨海峰的作品以婚俗、黄河、佛教造像等题材为载体,对日渐衰微的传统文明进行视觉创造和历史反思。画作若隐若现地流露出对人生、社会、传统与现实的真切领悟。他周游欧洲列国研习西洋经典技法,光大中国审美精神,关注中国当下社会,开拓新的视觉经验,追求油画的特质诗意。靠着质朴与浪漫,思接千年文脉,中体西融,以笔意写实手法探研,重构和革新视觉图
12月27日,由大咖拍卖主办,中央美术学院学生会、丰厚资本协办,中央美术学院国家视觉艺术发展战略研究协同创新中心、艺术市场分析研究中心提供学术支持的“变革·融合·生成—移动互联网时代的艺术市场新趋势”高峰论坛在中央美术学院红椅子报告厅举行。 本次论坛就移动互联网时代下,艺术市场新生态的形成、发展及跨界融合的可能性展开全方位的探讨与对话。 艺术财经艺术总监、中央美术学院人文学院教授、博导赵力,中
2015年1月28日,由中华人民共和国文化部主办,中央美术学院承办的2015年“欢乐春节·艺术中国汇”纽约系列活动在中央美术学院举办了新闻发布会,正式公布了此次活动的重点项目之一—2015年“艺术中国汇”纽约系列活动的主题项目和参展作品。 据悉,纽约时间2015年2月17日,将有来自中国的春节主题灯光装置、公共艺术作品展、主题焰火晚会等登陆纽约帝国大厦、林肯中心等地标性建筑,著名艺术家许江、徐冰
施华洛世奇与 Fredrikson Stallard 继续合作,特别创作了如此励志的新版“序言 Prologue”艺术装置,以纪念施华洛世奇爱护水源学校项目15周年。施华洛世奇的创始人 Daniel Swarovski 最初就是被那片晶莹剔透的辽阔湖水所吸引,从而将公司总部选在了阿尔卑斯山谷,并一直持续至今。所以水不仅仅是我们生产工艺中的一个关键因素,还贯穿于施华洛世奇公司文化与理念中。作品“序言
1月31日,由策展人彭峰策展、圣点空间主办、艺泰画廊协办的“静穆与单纯—雷云瑞雕塑展”开幕。现场展示了24个不同造型、不同颜色的剔透佛像。策展人彭峰说道:“云瑞的创作灵感源于《圣经》上帝造人的说法,出人意料的是,我们看到的是一组基于佛教造像的孩童形象的雕塑。这组结合佛教和基督教教义,孩童和成人表情的雕塑,表明云瑞决意探索的是一种广义的‘人之初’,而不是真的要图说《圣经》。这种‘人之初’既有宗教意义
1月29日,第九届AAC艺术中国(2014)新闻发布会在故宫举行。进入第九个年头,AAC艺术中国以“进化”和“变革”为关键词,在组织结构、评选机制、奖项设置等多方面再次进行深度调整。除此之外,在2014年月度观察报告的基础上,从2015年开始,AAC艺术中国将与北京大学合作,以月旦评的方式对中国当代艺术发展的当下进行更加精准的梳理,在此基础上形成的学术成果,将成为记录中国当代艺术最重要的文献。在未
2015年1月8日,“三江源,这里是天堂”三江之缘公益展览开幕式暨公益晚宴于新闻大厦艺术馆拉开帷幕。此次展览由三江源生态环境保护协会,北京商报文创中心联合主办。 三江源地处世界第三极的青藏高原腹地,是长江、黄河及澜沧江的发源地,世称“中华水塔”,是中国乃至亚洲的“生态屏障”。此次公益展览的图片都是来自三江源地区的藏族摄影师,具有藏族风情的风马旗布满展场,来自三江源生态环境保护协会的藏族工作人员为
1月29日,赵峥嵘个展“都shi”在位于嘉里中心的中画廊开幕,此次展览展出了艺术家近年创作的多幅油画作品。正如展览题目所言,画家笔下的城市风景是模糊的,但却是我们每个身处其中的现代人共同的感受。身处喧嚣的都市中,每个人的迷惘、大都市的喧嚣如同一张巨大而无形的网,让每个人都无法抽身而退。 都市最让人迷醉的便是它光怪陆离的夜晚,华灯齐放下充满氤氲的气息,赵峥嵘画面中的都市便是水泥丛林与楼群间交错辉映的
1月17日,Gomidas与麦艺的双人展“缄默与咏唱”于Paradis Chinois画廊开幕,两位艺术家的灵感都来源于个人生活的体验,然而他们诠释这一主题的角度却迥然不同。Gomidas的灵感来源于个人的音乐创作,因为他同时是男高音歌唱家,其绘画如同他的音乐作品一样带有极强烈的情感色彩,充满生命力。麦艺则更关注于“非常态”情绪的表达,通过画面不难看出,这种“非常态”的情绪类似于片段性的“抑郁症”