摘 要:随着元宇宙技术与各行业的深度融合,虚拟主播的应用展现出广阔的发展前景。然而,虚拟主播作为具有多种要素的综合体,其版权确权问题较为复杂。文章通过访谈来自9家虚拟主播企业和媒体单位的受访者,对虚拟主播进行了定义和分类,并结合现有的法律理论和法律实践,对虚拟主播的版权保护范围、版权归属以及AI虚拟主播生成物的法律责任人三方面可能遇到的问题进行了综合分析。文章呼吁,学界应深刻关注虚拟主播产业的进展
摘 要:数智化时代对于视听感官的强烈观照促使青年群体不断彰显着“我看故我在”的视觉传播逻辑和“我感故我在”的多元具身属性。以往媒介素养研究难以适配青年群体视频化生存这一新的在世存有方式,而作为媒介素养有机组成的视听传播素养得以从中凸显。研究基于问卷调查和文本计算方法,发现生成式AI浪潮下青年群体的视听传播素养面临如下问题:观看层面的视听海洋VS视听冗余;审美层面的AI机器之美VS智能复制时代的视听
摘 要:科技创新是发展新质文化生产力的核心要素,以“洞穴”为代表的混合现实技术迭代至今,已深入应用至各类文化展演场景,成为强化参与者感知、倚重机器生产内容的新型叙事媒体。引入并发展符号概念,在这种强调可“进入”的混合现实空间结构中,讨论其符号系统的启动与作用机制、叙事立方体的堆叠关系及内外部编码,并进一步结合WOz(Wizard of Oz)原型测试,确定跨模态交互的感官主导优势、叙事流走向以及心
摘 要:在短视频盛行的社交媒体时代,淄博、榕江、哈尔滨、天水等地成功打造了城市品牌。研究发现,“全党办报”在社交媒体时代为城市品牌宣传进行了赋能。地方不断建立健全城市宣传的领导机制,围绕城市宣传整合传播资源、推进公共服务建设、积极应对社会舆情风险,从而形成全面的宣传格局。与此同时,宣传工作者积极创新宣传策略,包括使用年轻化的传播语态,打造贴近群众、以情动人的媒介传播内容,以短视频为主形成全媒体传播
摘 要:五千年的中华文明积淀出对人类如何共同生活的深层思考,形成了独具特色的“共生传播观”。当前世界正处于百年未有之大变局,从共生传播视域下深入剖析“三大全球倡议”所蕴含的实践逻辑、历史逻辑与理论逻辑,对于动员全球力量以重建国际文明新秩序具有极为关键的意义。如此,全球发展倡议体现出中华文明的“人文情思”,全球安全倡议体现出中华文明的“生命关怀”,全球文明倡议则体现出中华文明的“天下情怀”,而贯通其
摘 要:随着新媒体对传统新闻业态与视听传播格局的冲击加剧,广播电视新闻主播群体面临职业认同重塑与职业角色调适的多重挑战。文章基于对15位在职广电新闻主播的深度访谈,探讨机构定位和实践边界的调整对新闻主播角色调适的影响。研究发现:新传播语境重构了新闻主播的职业场景和原有的言说样态,重塑后的新闻主播形成了官方属性与个性表达相糅合的言说方式;传统广电媒体固有的“喉舌”角色认知与资本积累,共同形塑了主播象
摘 要:文章围绕博物馆传播中的跨界合作模式及其可持续发展策略展开,探讨了博物馆如何通过跨界合作实现文化传播与经济效益的双重目标。文章从博物馆传播的历史演变和当代特点入手,分析了博物馆与科技、时尚、旅游等行业的跨界合作现状,指出这种合作模式的多样性和互动性带来了广泛的社会影响力与收入增长。博物馆在跨界合作中也面临着如何平衡商业化与文化使命的挑战。文章提出,博物馆应通过建立系统的合作机制和监控评估框架
摘 要:随着《黑神话:悟空》等国产游戏迅速崛起,游戏行业的创作模式正经历着根本性变革,传统的游戏体验逐渐向“沉浸式互动”演进。玩家通过参与电子游戏,进行角色扮演和故事体验,重塑虚拟世界中的社交互动和文化意义的构建。电子游戏所带来的文化热,已成为传播领域的新焦点。本研究从符号互动论的视角出发,从作品的剧情、场景、音乐及角色等符号深入探讨《黑神话:悟空》的传播逻辑,分析游戏如何作为文化传播的新媒介,对
摘 要:电子游戏产业是数字经济产业中最具成长性的部分,也是新质生产力的典型代表。如何提升用户对电子游戏的游玩体验,进而促进数字经济发展是当下社会的重要议题。然而,随着《黑神话:悟空》的爆火,我们发现大量的口碑营销行为虽然能让产品一夜成名,却不能改进用户的使用行为,丰富用户的体验。因此,完全基于口碑营销产生的爆款,并不能延续产品的使用寿命。综上所述,电子游戏的口碑营销行为是有“得”和“失”的,进而本
摘 要:全球化背景下,文化话语权争夺成为综合国力竞争的重要一环。动漫作为文化的传播媒介,为文化话语权复兴提供输出载体。AIGC的出现为动漫IP构建带来新语境,特别是在当前国际发展环境,以文化话语权复兴为目的的中国优质动漫IP构建更需要新兴技术加持。通过AIGC技术助力中国动漫IP丰富、拓展、完善内核,并确保民族文化与民族精神的主导地位,是文化话语权复兴背景下优质动漫IP构建的根本要求。虽然AIGC
摘 要:我国游戏政策的嬗变具有三重导向。政策职能角度,根据不同历史时期游戏行业的发展态势,游戏行业政策的职能侧重点呈现出“管—放—服”的三重转变。社会观照层面,出于社会关怀实施的未成年人防沉迷保护原则始终是游戏行业政策的“规定动作”。效益层面,在“游戏作为产业”的共识驱动下,游戏产值高企的同时产业文化积累不足的问题也日益暴露,“产值高企、文化失衡”的结构性问题迫切需要通过政策引导加以调整。 关键
摘 要:在物理学层面,速度是描述运动的矢量;在社会学层面,速度是伴随人类发展被时刻体验和觉察的经验对象。如今在技术媒介、文化研究等多重视域的聚焦下,影像的速度研究逐渐显影,但对速度的评估和分析却往往陷于快慢二元的结构框架,不仅遮蔽了对其他速度的研究,同时忽略了速度对影像本体的重要意义,因此有必要对速度进行一次系统梳理与辩证思考。以速度作为方法,旨在将速度从时间、节奏、叙事等背景板中抽离,直面速度本
摘 要:媒体融合大潮之下,电影在与新媒体的交互过程中成了被改编之物,电影改编产品也成了数字时代影像消费的重要内容。电影跨媒介消费的滥觞和参与式文化的勃兴推动了电影改编实践和理论的变革,融合文化场域内的电影改编偏向于科斯塔斯·康斯坦丁尼德斯提出的“附改编”范畴。综观融合文化场域中的电影“附改编”现象,媒介殊异性解构了传统改编模式中源文本与改编文本的从属关系,以忠诚性为基础的改编伦理被搁置。媒介殊异性
摘 要:当前在短视频中兴起了“成人孩童化”的热潮,这种现象反映了当代青年在社会结构性张力中的自我嘲解和象征性逃避,短视频则为其提供了技术可供性。作为一种短视频空间中的“自我呈现”,当代青年通过外在形象的特效化、语言表达的卖萌化和消费选择的童趣化,塑造了孩童化的外在形象并开展交流实践,形成系统的表达策略。对“童年消逝”的心理补偿、本我的表达欲望和趣味的探索则构成当代青年在短视频开展“孩童化”扮演的感