文艺评论与文艺创作,犹如车之双轮、鸟之双翼,相辅相成,共生共荣。 四川有着深厚的文艺评论传统。武侯祠里的“攻心联”,传为治蜀法宝;岳飞手书拓碑《出师表》,也如杜甫来川景仰诸葛丞相脱口而出的“出师一表真名世,千载谁堪伯仲间?”论说与辩才,实为川人之长……新时代,四川评论家们的踊跃表现形成了具有鲜明巴蜀特色的“川派评论”风格。 为推动“川派评论”发展,助力“文艺川军”建设。《现代艺术》本期“策划”
网络文艺的发展影响范围广泛,涵盖群体庞大,呈现出前所未有的媒介特征,对促进我国新媒体主流文化的发展尤为重要。据《2022网络电影年度报告》数据显示,2022年度网络电影表现出逆势上扬态势,成为影视行业发展新热点,呈现了视频平台的宽容,展开了差异化竞争。纵观2022年度网络电影评论,评论方向仍受制于市场产业发展、监管体系等,评论内容同质化、滞后性等现象尤为突出;从评论现状来看,评论内容多聚于爱奇艺、
近几年,随着《大圣归来》《哪吒之魔童降世》《白蛇:缘起》等高口碑国产动画电影的出现,“国漫崛起”的趋势与期待越来越强烈,新动画中国学派的新建愈来愈受到动画生产者与研究者的重视。本文以2022年度为时间区间,以2022年度上映的国产动画电影的评论文章和非2022年度上映的国产动画的电影评论文章为对象,探究国产动画电影评论文章的长处与不足,进而推动中国特色电影批评话语体系建设。 据中国知网统计,20
近年来,国产电影的发展趋势,预示着我国电影正在从电影大国迈向电影强国的奋进征程之中。面对国产电影令人欣喜的发展势头,如何更有效地引导国产电影创作、推出电影艺术精品、提高民族电影审美、引领电影创作风尚,这既是电影艺术界的大事,也是电影评论界的要事,而且也是电影评论发挥自身作用的本职工作。 笔者通过对2022年度“中国知网”所刊载的电影评论得知,该年度共484篇国产电影评论(因本文主要探索2022年
2022年上映的非国产电影之评论 2022年上映的非国产电影的评论主要集中于技术的持续发展为电影赋能,叙事的辩证分析,角色的创新性塑造等方面。 技术的持续发展为电影赋能。学者非常关注国外电影的技术发展,尤其是科幻以及动画题材电影。其中《阿凡达:水之道》一经上映就引发学者讨论,如韩晓强在《<阿凡达:水之道>:行星思维与家庭思维的悖论》中,阐述了《阿凡达:水之道》所带来的技术革新是行业
2023年国庆档上映的《坚如磐石》是张艺谋执导的首部扫黑除恶题材电影:正义的警察苏见明经历了一场针对自己的养父——某市副市长郑刚的爆炸案,而所有的线索似乎又将嫌疑指向富商黎志田,苏见明为了心中的正义,也为了能够得到父亲的认可,毅然决定参与破案。随着故事的推进,真相逐渐揭晓,原来郑刚和黎志田暗中官商勾结,为保全自身联合搭建了权力的竞赛场,而这也终将被正义所淹没。 炫目赛博朋克模糊城市人的身份认知
作为社会学词汇,“权力”具有丰富的含义。在现实题材电影《坚如磐石》中,“权力”可以被视为影像叙事发生的基本动机,“权力意识”同时也深深嵌入到以扫黑除恶为时政背景的现实社会里。从影像文本到影院空间的呈现与观看,观众与导演共同完成了一次权力的透视。当巅峰特权遭遇新时代的监管机制,城市晦暗之处,满目光怪陆离,人群曲意逢迎,全然是过剩权力侵染下异化的气派、异化的痛苦与异化的人性。从《坚如磐石》中透视权力,
张艺谋的新片《坚如磐石》首涉扫黑除恶题材,2019年开拍,2023年首映,吊足了观众胃口。在叙事层面,该片表现出复调美学的特质,迂回缠绕,步步紧逼,多线交织,不同声部既独立又相互影响。 一、多声部交织,层层推进高潮 《坚如磐石》并没有刻意地强调时间,而是通过空间的转换来代替时间的流逝。镜头不停地切换于极具山城特色的游船、码头、居民区等地,让观众感受到空间变动带来的叙事节奏的变化,同时不同的人物
《坚如磐石》与张艺谋导演的以往作品相比,呈现出大不相同的剪辑风格。对于大多数习惯了经典剪辑风格的观众来说,影片所呈现的现代剪辑风格并不一定能为普通观众所“无痛”接受。当观众还在思考影片上一场戏所传递的视听信息时,下一场戏已然而至。“目不暇接”不是导演的目的,而是影片叙事艺术的剪辑呈现。事实上,导演在片中并未按惯例仅运用连贯性剪辑,而是娴熟地在连贯性剪辑与非连贯性剪辑中切换。剪辑理念决定了具体的剪辑
作为推进人类文明进程的重要因素,媒介在自身的发展和变迁过程中,以不同的方式参与和建构着人类的具体存在。麦克卢汉和德布雷分别以“信息”和“中间体”解释媒介,基特勒则指出媒介决定人类的境况,彼得斯也将媒介与人类的存有联系在一起。在当下视觉化、网络化、数字化的时代语境中,各种不同形式的媒介融合在人们的日常生活之中。审慎观察,电影《坚如磐石》不仅在主题选择上关注现实,在展开叙事的过程中对不同媒介的关注同样
作为2023年国庆档的献礼巨制,《志愿军:雄兵出击》聚焦战争中的英雄群像,从政治、军事、外交等多个维度立体式呈现了抗美援朝初期的风云变幻,展示出重大历史题材审美表达的深广度,体现出导演较强的平衡主旋律电影和类型电影的叙事能力。该剧是由陈凯歌执导的“志愿军”三部曲的第一部,该系列主要讲述了自1950年10月至1953年7月抗美援朝三年间的恢宏历史。作为三部曲的开篇之作,此片全景式、史诗化、多线索地描
《志愿军:雄兵出击》延续了导演陈凯歌在拍摄此类影片时常用的类型融合策略,力图打造一部“史实商业大片”。影片以群像方式呈现了新中国成立初期,中国人民志愿军跨过鸭绿江,对抗以美国为首的所谓“联合国军”的英雄事迹。同时也有战线后方,以毛泽东、周恩来为代表的第一代国家领导人对战事决策的历史再现,与新中国第一次登上联合国会议的中国外交代表团的故事。影片三线并置,用平行叙事重现史实,为2023年国庆档注入强劲
2023年国庆档上映的电影《志愿军:雄兵出击》围绕1950年中央决策出兵援朝及志愿军的前期作战展开了一段完整而恢宏的叙事。站在中华人民共和国成立74周年时间节点上,回望该片所讲述的波澜历史,无疑具有现实意义。作为战争电影和“志愿军”系列的首部作品,影片在叙事和美学上的突破、探索也可在实践层面给予国产电影以经验启迪。 叙事策略:搭建共通的意义空间 同为一个导演,且同是抗美援朝题材,《志愿军:雄兵
由陈凯歌执导、张珂编剧、中国电影股份有限公司领衔出品的“志愿军”系列电影首部《志愿军:雄兵出击》于2023年国庆档上映。该片以中华人民共和国志愿军抗美援朝历史为故事主线,从战争爆发前夕、中央决策、志愿军集结、跨过鸭绿江、首战告捷,到平壤解放,全线索式地勾勒出抗美援朝第一阶段的战事演变。 叙事建置:双线并构与节奏加速 影片选择以1950年朝鲜内战爆发为叙事起点,全景式、全维度铺叙抗美援朝战争的前
相较于《长津湖》《狙击手》等以微观叙事,从个体对战争的感知描述外扩到集体军队之上,来展现普通士兵“小我”实现“大我”的奉献精神,进而突显民族团结奋进、慷慨赴义的宏伟主题的电影而言,电影《志愿军:雄兵出击》以宏观叙事着重突出集体与个体之间的统一,尝试从军事、外交、领导人等多个角度,全方位地呈现抗美援朝历史风云。故而该片所包含的情节的全面性以及叙事的难度要远高于微观叙述局部战争的影片。在某种意义上,之
敦煌,位于亚洲中部,曾是连接东西方贸易的咽喉要道,是丝绸之路上的必经之路。许多世纪以来,世界各地的文化与中国文化在此全面交融,莫高窟藏经洞的文献,被称为“人类打开中世纪的钥匙”。《汉书·地理志》中曾对“敦煌”二字进行阐释“敦,大也;煌,盛也”,认为敦煌是一个繁荣的城市;事实上,这座繁荣的城市也曾陷入寂静与动乱当中,在余秋雨的著作《文化苦旅》中,有一篇《道士塔》提到了一个道士,王圆箓,他是敦煌的罪人
《吾爱敦煌》选择以一种平淡的诗意姿态与观众会面,见微知著的生活碎片呈现出樊锦诗女士对莫高窟六十载的守护,在以此生成的情绪氛围中观众从观察者变为体验者,一方面感受人物逐渐改变的心理状态,一方面真切体会“择一物,爱一人,终一世”的岁月流逝。影片在传统伦理叙事的基础上进行本土化打造,通过平淡且诗意化的表述塑造出独有的情感氛围,从画面、声音、空间三个维度紧密结合中国美学与传统文化,促使观众感悟到民族内在的
电影《吾爱敦煌》讲述了樊锦诗等敦煌研究院的文物保护者保护敦煌莫高窟的故事,影片运用叙事与纪实交替穿插的手法,以主人公樊锦诗内心独白的形式娓娓道来,弘扬了以樊锦诗为代表的敦煌儿女“坚守大漠、甘于奉献、勇于担当、开拓进取”的莫高精神。文化遗产的传承与保护责任重大,作为文物保护杰出贡献者,樊锦诗先生为我们作出了表率,文化遗产的传承与保护绝不是靠某一个人某一代人可以实现的,这项工程需要每一位中国人一代一代
随着一部讲述敦煌守护者的传记色彩电影《吾爱敦煌》于2023年11月17日全国公映,一段漫长历史背景下作为叙述者又是被叙述的莫高窟文物保护者的故事展现在全国观众的视野之中。《吾爱敦煌》以“敦煌女儿”——第三任敦煌研究院院长樊锦诗坚守大漠半个多世纪的人生故事为叙事视角,吹拂开几代敦煌人对莫高窟保护、研究、传承的回溯记忆。影片敏锐且富有文化深意地将镜头聚焦在了历史洪流下具有代表性的典型文物保护者形象之上
在建设文化强国语境的当下,人物传记电影无疑是反映时代精神和塑造文化自信的绝佳途径。近日上映的《吾爱敦煌》即是其中精品,其所选取的讲述对象是敦煌研究院前院长,“文物保护杰出贡献者”国家荣誉称号的获得者樊锦诗。影片聚焦樊院长在莫高窟中一个甲子的守望,除对其人生的忠实再现之外,电影从“空间叙事”“人物塑造”“艺术再创作”三个层面出发,于银幕上建构起“大漠敦煌梦”,深刻地回应了“当下电影需要何种美学”的时
在国家一级导演苗月执导的电影《吾爱敦煌》中,以国家荣誉称号获得者樊锦诗女士的视角为中心,深入地讲述了她与其他敦煌坚守者们在艺术文化保护、研究和传承方面的努力和奉献。 《吾爱敦煌》通过自叙式的视角,电影运用精细的镜头语言和丰富的细节符号,将宏大的历史主题细腻化、个人化,构建了一段跨越时空的历史叙述。影片以其独特的叙述风格、多重精神内核的诠释,以及对文化保护和传承深层价值的探索,展现了一幅丰富多彩的
东汉学者应劭注《汉书·地理志》中说道:“敦者,大也;煌者,盛也”,敦煌连在一起就是“盛大辉煌”的意思。这一座在历史长河中由无数人接力共同创造的文化精神宝库,跨朝代、跨民族、跨宗教以及跨文化,续接着千年的交融与碰撞。但受时间、气候和旅游环境等因素的影响,敦煌的生态变得极其脆弱,其保护与修复面临严峻挑战,而一代代的文保人则成为了敦煌这个岌岌可危的老者的“拐杖”,成为了中华民族文化的守护者和传承者。一次
编 前 若挥锦布绣,望芒兮无幅。 ——西汉·扬雄《蜀都赋》 锦者,蜀锦;绣者,蜀绣也。蜀绣又称川绣,历史悠久,源于周,兴于汉,盛于唐,是中国四大名绣之一。蜀绣以软缎、彩丝为主要原料,通过口传心授传承技法,经过长期发展,逐渐形成了严谨细腻、构图疏朗、浑厚圆润、色彩明丽的风格,和针法严谨、针脚平齐、变化丰富、形象生动、富有立体感的特点。 四川锦绣,既是一种传统技艺,更是一种文化符号;既是古老
蜀绣,作为中国四大名绣之一,不仅仅是展示古蜀文化辉煌的象征,更是承载着丰厚历史和精湛技艺的传统工艺。刺绣绵竹年画将巴蜀刺绣和绵竹年画艺术精髓有机地结合在一起,以双重风格呈现在同一作品中,具有极高的艺术价值和收藏价值。 巴蜀刺绣源远流长,起源于古代巴蜀地区,经过千百年的发展演变,形成了独特的风格和技法。巴蜀刺绣以其精细、细腻、色彩鲜艳而闻名于世。它以丝线为材料,通过绣针的巧妙运用,将各种图案绣制在
蜀绣有着上千年发展史,发展中不断筛选着材质、绣风、针法、绣工。时至今日,依然马不停蹄滚滚向前,不以某一物、某一人的意志所转移。我国刺绣工艺以蜀绣、苏绣、湘绣、粤绣为主,各有所长,今天的各绣派材质、绣风、针法、绣工相互借鉴,相互融合,在各自领域又总结发展出属于自己的新风格、新特色,你追我赶,不断推动着刺绣工艺向前发展。蜀绣在发展激流中如何守正,如何创新,我有幸成为经历者、见证者、受益者。 寻师学艺
蜀绣,作为中国四大名绣之一,以其独特的技艺和精致的工艺而闻名。在当今竞争激烈的市场环境中,保持蜀绣的竞争优势,产品设计与创新显得尤为重要。近年,在非遗保护实践中,逐渐从“抢救性保护”“立法保护”等阶段过渡到“生产性保护”。生产性保护即通过相关措施的实施,不断激励传承主体将相关产品推向市场,以生产带动生存,以生存促进保护。从而使传统生产工艺得以延续,有效改善传承主体的生存状况,提升其社会地位,增强传
蜀绣又名“川绣”,与苏绣、湘绣、粤绣并称为中国四大名绣。蜀绣针法包括12大类130余种。蜀绣与其他三大绣最大的区别是蜀绣针法更为严谨,讲究籽眼和车拧。而我们运用最多的一大类传统针法“晕针”中的“二三针”则可以充分表现这一点。 二三针,顾名思义每五针为一组,可分解为三针组合和二针组合。三针组合时,每针距离落差三分之一;二针组合时,第一针在“三针组合”的一、二针之间,第二针在“三针组合”的第二、三针
四川江油,李白故里。在诗歌小镇青莲的老牌坊对面,有一座绣楼,是诗仙李白之妹李月圆的绣楼,名唤“粉竹楼”。 千年之后,一群现代绣娘,在粉竹掩映之下,展卷绷、拈银针、穿彩线,巧手如飞,针耕不停,一幅幅故里山水,一帧帧李白诗画,用绫罗绸缎、棉麻锦纱,重现了故里山川美景,人民诗风传承。 这,就是“李白诗意绣”的绣坊,非物质文化遗产传承人朱裕的蜀绣培训基地。从2012年开始,朱裕用蜀绣针法技艺,以李白诗
一笔一画,刻写中华文明印记;一甲一骨,承载千古历史声音。汉字,任时光流转千年,唯风采不变。 汉字,是中国文化的最小单元,又是中国文化的最高代表。“昔在黄帝,创制造物。有沮诵、仓颉者,始作书契以代结绳,盖睹鸟迹以兴思也。因而遂滋,则谓之字”。汉字有六义:曰指事,曰象形,曰形声,曰会意,曰转注,曰假借。汉字的创造、使用、演变、发展和无穷组合,造就了中国文化的辉煌灿烂和流光溢彩,造就了五千年一以贯之的
四川师范大学美术学院·书法学院副院长,教授,同济大学博士,硕士生导师。中国书法家协会书法教育委员会委员,中国文艺评论家协会理事,四川省教育学会书法专委会副理事长,成都市文学艺术界联合会副主席,成都市书法家协会主席。从事书法教学近30年,作品参加国家级展览十余次,省级展览或获奖数十次。在《中国书法》等期刊发表论文120余篇,出版书法理论著作9部。 如今拿毛笔的人越来越少,键盘点击替换了手写,智能科
成都大学中国-东盟艺术学院校外研究生导师,成都市书法家协会教育培训中心教授,成都大学师范学院客座教授。中国书法家协会会员,四川省诗书画院特骋美术师,四川当代书画院专职书法家,九三学社四川书画院副院长,九三学社成都书画院副院长,成都市书法家协会副主席,成都大学书法研究院研究员,成都市成华区书法家协会主席,蜀都书画院书法委员会委员。曾出版《代明道书法作品集》。 闲来无事不从容,睡觉东窗日已红。 万
成都高新区美术教研员,成都市学科带头人,成都市未来名师、高新工匠、高新区金熊猫优秀教育人才、高新区名师工作室领衔人,四川省教育学会美术专委会副秘书长、四川省教育学会书法专委会理事、四川省美协会员、四川省教育学会书法专委会理事、四川省教育学会美育分会常务理事、成都市总工会画院教育分院副理事长。书法学习曾师从著名书法家谢季筠、洪厚甜,成都市书法家协会副主席代明道,作品多次参加各级展览。 书法艺术是中
四川省成都市玉林中学教师,高新区美术中心组成员,成都高新区教师艺术团书法分团团长。成都市书法家协会基础教育委员,成都市美术家协会会员,成都市书法家协会会员。曾获全国中小学艺术节美术中学组优秀指导教师,个人作品及指导学生作品多次获得省市一等奖。 我的书法创作以隶书创作为主,平日临习《张迁碑》《鲜于璜碑》较多。初学隶书运笔多采用“方笔”,感受隶书的书风古茂朴厚、刚劲雄浑。《张迁碑》字迹看似规正古拙,
四川省成都高新区实验小学美术教师。四川省教育学会书法专委会理事,成都市美术家协会会员,成都市书法家协会会员,高新区书法艺术团副团长。个人书法作品曾多次荣获省市区级一等奖并入展收藏。 书法创作是一种非常具有内涵的艺术形式,它要求创作者不仅要有扎实的书写基本功,还要有一定的文化素养和审美能力。在书法创作过程中,不仅能够感受到汉字的优美形态和深邃内涵,也能够感受到中华文化的博大精深。要想写好一幅书法作
成都市玉林中学美术书法教师,四川省教育学会书法教育专业委员会理事。 学习书法即是学习书法史。“书”,既是指书写这个动作,也指书写的结果,即文字乃至文章。所以书法最基本的内容包括字法、笔法、章法三部分。字法即“造字法”,知六书,明源流,辨六体,分正异,不写错字、白字;笔法即“用笔法”,使转之法,用笔如刀,刀锋不正不能割物,笔锋不正不能入纸,疾涩之理,如舟行水上,有顺有逆,形势而已;章法即“分布法”
近段时间,我将自己书法学习的方向主要放在了篆书的临摹上,重点选择了汉篆,尤其从汉金文、砖文为主的篆书,以及在“悬针篆”代表作《新莽嘉量铭文》上用功最勤。学习中,我既喜汉金文不受秦小篆格局限制、笔画随意自如、字形随形布势的自由,也爱嘉量铭文挺拔峻利的线条、舒展大方的结体。近期尝试着以学习中的一些感悟进行了临摹和创作,《临新莽嘉量铭文》及篆书《孟浩然诗抄》《诸葛亮〈诫子书〉》、王昌龄《芙蓉楼送辛渐》四
成都高新区实验小学美术教师。曾荣获成都高新区美术教师赛课一等奖,成都高新区艺术学科先进个人,成都市教师艺术作品(书法篆刻摄影)展览活动一等奖,四川省中小学生艺术节展演活动指导教师奖。 习近平总书记在文化传承发展座谈会上用坚定的话语指引未来:“对历史最好的继承,就是创造新的历史;对人类文明最大的礼敬,就是创造人类文明新形态。” 何以文明?何以中国? 横竖撇捺点折钩,多少绝续兴替,岁月深藏;多少
成都高新区公园小学教师。成都市书法家协会会员,成都青年书法家协会会员,四川省硬笔书法家协会会员。2023年荣获四川省青少年书画传习大会书法课例一等奖,书法作品先后多次在省、市、区书法比赛中获得一等奖。 书法是小时候父亲用毛笔写单位公示时一笔一划刻在我的脑海中的。因为父亲会写一手漂亮的毛笔字,我从小也练习毛笔字。见字如面,字如其人。在孩童时代,因为能写出一手工整好看的字,给我带来了很多赞美。工作后
成都高新顺江学校美术、书法专职教师。四川省教育学会书法专委会理事。 近几年参加了几次作品展,每次都以楷书创作的作品为主。笔者喜爱楷书,爱《大字麻姑仙坛记》的雍容与力度,《九成宫醴泉铭》的严谨与法度,《灵飞经》的唯美与灵动,《张黑女》的规整与大气,《董美人》的温婉与秀丽,《王居士砖塔铭》的端庄与方正,也爱虞世南、褚遂良、赵孟頫、文徵明等的书法作品。 从小对楷书的不断临习,让我在书法书写上有了一定
高新区行知小学专职书法教师。曾荣获四川省2022年中华经典诵写讲演系列活动三等奖、成都市“喜迎二十大、奋进新征程”主题教师书画展一等奖,并多次荣获市区街道奖项。文章曾在《精神文明报》发表。 书法在中国传统艺术中的至高地位,正如美学家宗白华所说“中国的笔有极大的表现力,因此笔墨两字,不但代表了绘画和书法的工具,而且代表了一种艺术境界。”它是无言诗,无形舞,无图画,无声乐,是我国民族文化最亮的那颗星
成都七中初中附属小学兼职书法教师。成都市美术家协会会员,高新区美术骨干教师。2022年参加成都市“喜迎二十大,奋进新征程”教师主题书法作品获得二等奖,2023年高新区教师“写经典”获得软笔一等奖。 书法是中国传统文化的瑰宝,它不仅是一种高雅的艺术形式,更是一种修身养性的方式。在书法学习中,能够感受到古人对文字的敬畏和对美的追求,同时也能够体验到笔墨纸砚带来的愉悦和宁静。赵孟頫行书临摹是我进入高新
成都高新区锦城小学专职书法教师。成都市龙泉驿区书法家协会会员。曾荣获成都市教师美术书法篆刻作品展二等奖,“优秀指导教师”称号。 书法有着悠久的历史和深厚的文化积淀,可以追溯至古代的甲骨文和金文。在中国文化中,书法被认为是各种艺术中最具有审美感的艺术之一。 我在高新区书法艺术团学习之后,获益匪浅,发现自己之前练习书法不过是向壁虚构,闭门造车。很庆幸在老师的教导与同事的帮助和鼓励下,受益良多。在艺
成都高新区锦城小学专职书法教师,四川省书法家协会会员,书法篆刻作品入展“中国字·世界情”古文字书法展,四川省第七届篆刻展,国学修养与书法·四川省书法家协会首期青年创作骨干书法作品展,四川省书法家协会网络群展,四川省第二届临书临印展。 当今书法习之者众,令人欣喜之余又颇感担忧。因为很多习书者以书论书,只重视“字内功夫”,也就是技法的练习,却忽视了书法学习中最为重要的环节——“字外功夫”。更有甚者,
成都高新区朝阳小学二级教师。师从王兴国老师,曾获成都高新区2023年上半年中华经典诵写讲演系列活动之写经典(软笔)一等奖,高新区第十二届艺术节“优秀指导教师”等奖项。 篆书是书法中最古老的书体,大致可分为大篆和小篆,我们往往把秦朝统一中国之前的篆书统称为大篆,如甲骨文、金文、石鼓文等。公元前221年秦始皇统一六国,采取“车同轨,书同文”,由丞相李斯等统一成小篆。后因朝代更迭,时世变迁,中国书法的
高新区实验小学教师。曾荣获成都市“蜀风雅韵 天府丹青”首届成都市青少年书画传习大会一等奖,作品曾入展“建功新时代·奋进新征程”暨第五届翰墨天府书法作品年度展。 在中国书法篆、隶、草、行、楷五种书体当中,草书无疑是最具魅力的书体。古人曾说,书法除了记述的基本功能外,最重要的是“达其情性”,也就是表现人的天性和心情。在所有书体中,草书最能表达人的天性和心情。 书体选定 自认识书法,手执毛笔已有六
中小学高级教师。曾荣获“优秀指导教师”称号。 当我用笔墨的形式来诵读我们伟大的领袖毛主席红遍大江南北、气势磅礴的《沁园春·雪》时,我豪情倍增,感慨万千,脑海中浮现了:北国的茫茫大雪下,千里冰封、万里雪飘的壮观景象。眺望着,长城内外只剩下白茫茫的一片,那宽广的黄河不再滔滔翻滚,那连绵的群山不再像银蛇一样舞动,高原上好像有许多白色的大象在奔跑着,似乎想和苍天比高低。等到天晴的时候,阳光照耀下的这一切
金苹果公学书法教师,闫名海名师工作室成员,时代教育杂志手工达人。高新区书法艺术团成员。曾荣获四川省中华经典诵写讲演系列活动一等奖。 小篆和隶书,是我所钟爱的中国书法艺术形式。然而,我深知自己只是刚刚踏上这条漫长的艺术道路,希望能够在谦虚和谨慎中不断进步。 对于小篆的创作,我的灵感常常来源于古代文化的传承。我相信小篆不仅仅是文字的书写,更是对中华传统文化的致敬。古代文字的发展历程如同一部厚重的历
成都玉林中学附属小学美术教师。曾获成都市“基础教育精品课”遴选系列活动一等奖,四川省“文轩教育杯”微课大赛三等奖,成都市和高新区各大比赛“优秀辅导教师”称号等。 我与书法的渊源源自那年11岁,妈妈说:“一条条墨线的穿插,一笔笔墨色的变幻,展示出东方独具的魅力。这就像生活,少有传奇之色,更多的是平淡。而我们要做的唯有踏踏实实,在平凡的生活中,用淡泊宁静的心灵之笔描摹出更多的新奇滋味,努力创造魅力无
成都七中初中附属小学书法教师。现为四级美术师,四川省硬笔书法家协会会员,成都市武侯区书法家协会会员。 自幼喜欢书画,大学毕业后一直从事书画教学工作,钟情硬笔书法。书法是黑白分明的世界,主张“尚古不泥古,人正乃书正”。这些年来我写小楷偏多,当然也是硬软兼顾地学习。由于教学对象皆为小学生,故而在硬笔书法的学习和探索上也较多。 初学钟繇的《荐季直表》 《宣示表》,后来陆续临王宠的《乐毅论》《游包山集
成都市石室天府中学附属小学美术教师,受邀担任成都杜甫草堂博物馆“草堂一课”讲师。成都高新区书法艺术团成员,成都市教育系统全国文明典范城市先进个人。曾荣获成都市高新区美术教师技能大赛一等奖。 不知是从何时开始爱上书法,只记得儿时爷爷总是会在清晨的院子里挥舞几番他那最喜欢的毛笔。那时的我出于好奇,也会兴奋地凑上去跟着写写画画,纸张上的内容有时能勉强看出个字形,有时干脆只有几笔涂画。爷爷说,练习书法修
成都七中初中附属小学专职书法教师,贵港市书法家协会会员。 书法艺术是一个人思想情感的表达,人格精神的彰显,所谓:“书,如也,如其学,如其才,如其志。”在从事书法艺术,探索书法艺术的同时,也一定是在将自己的人格锤炼完整。 以今观古,中国书法史上所谓的大书法家,无一不是大学者,著名的文化学者。作为书法之路的追梦人,要以创作出思想精深、艺术精湛的书法作品为理想,就需要自己不断加强自己的文化修养,提升
成都高新区锦城小学书法教师。成都市书法家协会会员,成都市教育学会会员。曾荣获首届中小学教师书法篆刻比赛二等奖,书法作品曾入展成都高新区教师书画作品展。论文被刊登于《书法导报》。 在隶书创作中,我深感其独特的艺术魅力和表现力。以下是我对如何增强隶书作品表现力的一些想法。 首先,要深入理解隶书的韵律和特点。隶书作为中国传统书法的一种重要书体,具有独特的审美和艺术价值。其平稳而沉着的风格,流畅而凝重
泥巴,作为雕塑家最常用的笔墨工具,在他们的手中可能是绽放的花朵、永恒的微笑,也可能是瞬间的火焰、逗留的时光……王立富的泥巴充满了和谐、喜悦,有汉唐遗韵,留住了乡愁,与中国传统乐感文化遥相呼应。他的“童年系列”作品以民俗体育游戏为主线,塑造童年简单而快乐的生活;“温暖的泥巴系列”作品,呈现土陶厚朴的意蕴和青铜悠远的光泽,表现百姓对幸福生活的期盼;近两年,他创作的“归去来兮系列”作品,表现人与自然和谐
看王立富的艺术简历,得知他有一个学院派雕塑的学习背景。具有学院派背景的雕塑人,在出校园大门的那一刻就有一个做纪念性雕塑、肖像、室外大雕塑、主题性创作的梦想。毫无疑问,那是被学院里雕塑老师们所影响的。然而,从川美毕业三十年后的今天,王立富应该是远离了当年的梦想,以独立和自在的方式,以雕塑艺术的形式,在属于他的土壤中生长出了一棵伟岸大树,枝繁叶茂,硕果累累。这是一个生命成长的过程,自然而然,虽悄无声息
王立富是快乐的,何以见得呢?我们可以从他一件件充满笑脸的雕塑作品中,看到他内心的那份快乐。宗白华先生在《美学散步》中说:“主观的生命情调与客观的自然景象交融互渗,成就的灵境是构成艺术之所以为艺术的‘意境’。”王立富的艺术正是如此。 立富的作品表现的都是他童年的生活经历和他长大后对自然、社会以及生活的感悟。那些体育游戏带给他的是快乐童年满满的回忆,而他一生平凡、浑身本事的父亲脸上的微笑,则是他幸福
与雕塑结缘,属偶然。 从艺之初,既无方向,也无目标,唯一有的就是对艺术的膜拜,更准确的说是对西方古典主义艺术的膜拜。 毕业后,为生活,无暇创作,留下十多年的空白。但初心未改,梦还在。 这些年中,我大致经历了三个创作阶段。 首先是2008年—2013年创作《童年系列》的阶段。2008年,我选择了传统文化中被视为草根的民间艺术作为雕塑创作的切入点,并有计划地做了一些探索和尝试,我想在民间艺术与
教授,成都大学影视与动画学院院长、硕士研究生导师。全国广播电视和网络视听行业领军人才,中国动画学会理事,中国高等院校影视学会数字艺术与动画专业委员会副主任,四川省高校戏剧与影视学类专业教指委委员,四川省学术和技术带头人后备人选,四川省三八红旗手。 主持3项国家级项目和多项省部级课题。发表学术论文60余篇,出版专著6部。作品或研究成果获得省部级奖项和表彰20余次。 2023年11月21日15时,
国内动画电影产业,在政策支持和市场预期的推动下,迅速发展,形成了以北京、上海、广东、浙江为主体的多点、多区域共同发展格局。四川动画电影产业发展目前处于国内的第二梯队,已经取得了一定的前期成绩,拥有政策支持、生产力、人才储备、IP储备、观众基础和文化资源等一系列优势条件。目前正经历从承制到原创、从散点到体系、从从属到主导等方面的关键突破阶段。通过发挥头部企业的引领作用、持续深化影游联动、打造工业化体
近十多年来,不断向前发展的中国杂技,衍生出与戏剧融合的崭新业态——杂技剧,正以其优势尽显的强盛状貌,呈现出欣欣向荣的发展态势。特别是近几年,革命英雄主义题材和现实主义题材的杂技剧创演呈“井喷式”涌现,在全国掀动起一股强劲的浪潮。 近些年,宜宾杂技团牢记习近平总书记殷殷嘱托,心系民族复兴伟业,坚守人民立场,坚持守正创新,用情用力讲好中国故事,坚持弘扬正道,精心打造具有四川特色、中国气派的文艺作品。
杂技节目表演的成功与舞美道具的设计、创新、使用密不可分。舞美道具设计是创作杂技节目的关键环节,对提高杂技节目的技术含量和观赏性,展示杂技节目表演的美起着至关重要的作用。 杂技是演员依托道具和结合人体进行表演的造型艺术、空间艺术、视觉艺术及时间艺术。演员依托道具创造了杂技节目的新、难、奇、美、险。舞美设计是一门综合艺术,是戏剧、杂技等舞台演出的一个重要组成部分,包括布景、灯光、化妆、服装、道具等。
近年来,自贡杂技立足以“杂技+”的创作模式,深挖自贡本土“盐、龙、灯、美食”等特色文化资源,创作出一批如《恐龙馆奇妙夜》 《顶技—灯恋》《顶板凳—中国龙》《倒立—哪吒》为代表的特色(剧)节目,在传承好中华优秀传统文化的同时,改变观众对传统杂技的认识。这些节目先后两次荣登央视,也多次亮相在国家级、省级大型展演活动中,为推动自贡特色文化起到了积极作用。 自贡市杂技团成立于1954年,是全国成立较早的